Phim hoạt hình tĩnh vật Pinocchio chinh phục khán giả bởi sự sáng tạo của đạo diễn Guillermo Del Toro và những hình ảnh tuyệt đẹp - Ảnh: IMDb

Bộ phim vừa là một câu chuyện đậm chất phiêu lưu, vừa truyền tải những chủ đề lớn về con người.

Cuốn tiểu thuyết kinh điển dành cho thiếu nhi The Adventures of Pinocchio của nhà văn người Ý Carlo Collodi được xuất bản từ năm 1883, phổ biến toàn thế giới với hơn 80 triệu bản in qua hơn 200 ngôn ngữ, trở thành một cuốn sách bán chạy nhất mọi thời đại. 

Sức hấp dẫn của cậu bé người gỗ có cái mũi mọc dài ra nếu nói dối và những cuộc phiêu lưu bất tận của cậu trong thế giới loài người đã khiến nhiều đạo diễn chuyển thể nó thành phim.

Đã có hàng chục tác phẩm điện ảnh từ phim hoạt hình đến người đóng, từ phim hoạt hình kinh điển của Walt Disney năm 1940 đến những phiên bản chuyển thể gần đây. 

Trong đó, hai bộ phim do ngôi sao người Ý Roberto Benigni đạo diễn hoặc đóng chính đều không thành công, hoặc bản live-action mới ra mắt hè năm 2022 với Tom Hanks đóng chính cũng bị đánh giá thấp.

15 năm cho một giấc mơ & dấu ấn cá nhân

Tuy nhiên, phiên bản chuyển thể mất tới 15 năm với thể loại hoạt hình tĩnh vật (live-action) của đạo diễn Guillermo Del Toro mới ra mắt đầu tháng 12 này đã nhận được vô số lời khen ngợi của giới phê bình cũng như khán giả, trở thành ứng cử viên sáng giá nhất của giải Oscar dành cho phim hoạt hình sắp tới. 

Đơn giản, vị biên kịch và đạo diễn người Mexico này đã kể lại câu chuyện kinh điển gần 140 năm tuổi này với góc nhìn và sáng tạo của riêng ông. Nó trở thành một tác phẩm hoạt hình mẫu mực được khảm bằng thủ công với những bậc thầy diễn hoạt được đạo diễn tuyển chọn từ nhiều nơi trên thế giới. 

Rất nhiều ngôi sao hạng A như Cate Blanchett, Tilda Swinton, Ewan McGregor, Christoph Waltz... cũng tham gia lồng tiếng cho phim vì sức mê hoặc tuyệt vời của nó.

Chọn cách chuyển thể bằng hoạt hình tĩnh vật, Guillermo cho rằng thông thường phim ghi lại thực tế, còn hoạt hình phải tạo ra và phải mô phỏng thực tế đó. Ta cho nó sự sống và đó là loại hình nghệ thuật đỉnh cao nhất.

Cảnh phim PINOCCHIO

Pinocchio mở đầu bằng những cảnh xúc động về tình cha con giữa người thợ thủ công Geppetto - một ông bố đơn thân và cậu con trai nhỏ Carlo - người qua đời vì bom đạn chiến tranh. 

Nỗi đau mất con dai dẳng khiến Geppetto đẽo khắc một cậu bé người gỗ với chiếc mũi chưa hoàn thiện. Sáng hôm sau, ông thức dậy và thấy cậu bé người gỗ ấy biết đi lại, biết nói như người thật nhờ sự phù phép của một vị thần ở thế giới bên kia.

Cậu bé Pinocchio bước vào thế giới của con người với sự giúp đỡ của một chú dế biết nói. Và cũng từ đó, cậu trải ra vô số những cuộc phiêu lưu, từ thế giới hiện thực đến siêu thực, gặp vô số thử thách và sai lầm, cám dỗ... để cuối cùng học được những bài học với mong muốn được trở thành con người với những cảm xúc thực thụ chứ không phải một cậu bé người gỗ vô tri bất tử...

Với những nhân vật sống động được tạo ra bởi những họa sĩ diễn hoạt, Pinnochio của Guilermo Del Toro là một tác phẩm hoạt hình stop-motion vừa đẹp như một phép màu huyền ảo với những cuộc phiêu lưu bất tận của cậu bé người gỗ vừa chứa đựng trong nó những chủ đề lớn mang tính hiện thực về con người: tình yêu (ở đây là tình phụ tử), nỗi đau của sự mất mát, chiến tranh, lòng tham, chấp nhận sự khác biệt và cuối cùng là cái chết - một phần tất yếu của cuộc sống.

Cảnh phim PINOCCHIO

Tất nhiên, những chủ đề này đã được chuyển tải trong cuốn tiểu thuyết kinh điển The Adventures of Pinocchio, nhưng khi xem phiên bản hoạt hình này thấy nó sống động có lẽ vì cách kể chuyện bằng hình ảnh quá tuyệt và góc nhìn sáng tạo.

Phiên bản mới của Guillermo sở dĩ thành công bởi vì nó có thể lồng ghép nhiều chủ đề lớn vào trong một tác phẩm hoạt hình về đề tài gia đình. 

Bộ phim cũng đặt ra vấn đề về việc hòa nhập với xã hội mà không đánh mất chính mình, như hành trình trưởng thành về nhận thức của Pinocchio trong thế giới đầy phức tạp của loài người.

Món quà của cuộc sống

Pinocchio, có lẽ phần nào đó giống với Pan’s Labyrinth (2006), kiệt tác trước đây của Guillermo, đều là những bộ phim kết hợp giữa hiện thực và kỳ ảo, trong đó kể về hành trình của đứa trẻ có một tâm hồn thuần khiết bị thử thách và sau đó trở nên mạnh mẽ.

Khi có ý định làm Pinocchio, Guillermo biết rằng ông muốn làm một phiên bản của riêng ông, mang dấu ấn cá nhân của ông. Ông muốn kể về những điều khiến bản thân ông bị xúc động sâu sắc, trong đó có tình cha con - chủ đề trở đi trở lại trong các bộ phim của ông.

Khác với phiên bản gốc kinh điển, trong tác phẩm của Guillermo, Pinnochio thay đổi mọi người vì cậu bé quá trong sáng. Cậu thay đổi người sáng tạo ra cậu (Geppetto), cậu thay đổi chú dế biết nói, cậu thay đổi chú khỉ Spazzatura và tất cả những người khác. Và cậu biết mình là ai với tư cách con người.

Và cuối cùng, thông qua bộ phim hoạt hình tĩnh vật tuyệt đẹp này, Guillermo Del Toro muốn truyền đạt đến chúng ta một điều tưởng cũ nhưng chưa bao giờ cũ: Cuộc sống này dù có chứa đựng trong nó muôn vàn gánh nặng, nỗi đau và sự mất mát đi nữa thì nó vẫn thực sự là một món quà của thượng đế.

Cảnh phim PINOCCHIO

Cậu bé người gỗ Pinocchio: Tiếc cái mũi dài và những lời nói dối

TTO - Cậu bé người gỗ Pinocchio với chiếc mũi dài không gây ấn tượng bằng diễn xuất xúc động của người cha nghèo do tài tử Cuộc sống tươi đẹp Roberto Benigni thủ vai.